Какие оттенки используются в аниме: анализ палитр

В аниме большое разнообразие стилей от студии к студии, и если художник хочет понять, как подстроиться под конкретный проект, ему стоит больше анализировать. Цвета выступают одним из этапов визуального анализа.

В материале ниже разобрали гайд PhillWorks, в котором автор рассматривает цветовые палитры четырех популярных аниме-студий. Это не только расширит понимание стилистик японских студий, но и покажет, как подходить к анализу впоследствии.

Студия Ghibli

Ghibli запомнилась многим фанатам благодаря ярким и насыщенным палитрам. Среди ее проектов — «Ходячий замок», «Мой сосед Тоторо», «Рыбка Поньо на утесе», «Унесенные призраками» и многие другие.   

Особенности цветовых решений студии включают: 

1. Область акцентных оттенков — область, которая чаще используется для огоньков в ночном пейзаже и цветов, сияющих в ясную погоду. В то же время эта зона не встречается в персонажах.
2. Область светлых оттенков — зона белых оттенков. Они встречаются не так часто, как другие цвета. В работах видно, что диапазон насыщенности, то есть протяженность по горизонтальной оси, растянут, и область вытянутая.
3. Основная область оттенков — самая характерная для студии Ghibli. Такие яркость и насыщенность часто используются в фонах студии. Степень яркости и насыщенности ниже, чем ожидалось, а «золотая линия»* широкая.
4. Темная область — главная особенность палитры Ghibli. Здесь используется чистый черный, которого избегают в рисовании, и близкие к черному оттенки в тенях. Эта тенденция видна в работах, сделанных в эру сел-шейдинга.
5. Область средних оттенков — светлые цвета в работах студии появляются из-за яркости и насыщенности этой зоны. Область средних оттенков нелинейная, но она набирает толщину по мере движения вверх. Видно, что используется разные яркость и насыщенность.

* «Золотая линия» — область самых используемых автором оттенков. Часто имеет форму линии, но возможны варианты.

Примеры работ студии:

Цветовые палитры Hideaki Anno

Hideaki Anno — японский мультипликатор, один из основателей студии Gainax. Работал над «Ганбастер: дотянись до неба!», «Евангелион», «Любовь и попса» и другие.

Рассмотрим особенности его стиля:

1. Область акцентных оттенков — эта область связана с «золотой линией» Hideaki Anno. Цвета используются редко, чаще вместе с оттенками «золотой линии».  
2. Золотая линия Anno — зона яркости и насыщенности красных оттенков, которые Anno часто использует в работах. Линия напоминает форму банана. Явные градиенты часто берутся из этой области. Эту зону можно считать трендом, потому что здесь проявляются черты покраски и сочетаний, характерных для аниме.
3. Первая темная область — используются темные тона и низкая насыщенность, тяготеет к чистому черному. Область соединяется с зоной акцентных оттенков через «золотую линию» Hideaki Anno. 
4. Вторая золотая линия — зона яркости и насыщенности основных цветов в работах Anno. Частота использования в половину ниже, чем у первой «золотой линии». У этой области нет ярких особенностей в использовании. 
5. Вторая темная область — эта область часто используется для светлых теней. Также чтобы отделить сцену от тех, в которых используется «первая темная зона». 
6. Область светлых оттенков — диапазон, который используется для ярких областей. Частота применения невысокая, а способ — стандартный.

Примеры работ Hideaki:

Цветовые палитры Makoto Shinkai

Makoto Shinkai известен по таким картинам, как «Твое имя», «5 сантиметров в секунду», «Дитя погоды», «Сад изящных слов» и другие.

Среди его произведений можно выделить следующие особенности цветовых палитр:

1. Область акцентных оттенков — явная яркость акцентных оттенков. В игровой иллюстрации область этих цветов считается нейтральной, но у Makoto эти оттенки — самые яркие и насыщенные.
2. Область основных оттенков — оттенки такой яркости и насыщенности часто встречаются в светлых сценах. Частота использования слегка ниже, чем в иллюстрациях для казуальных игр и новелл.
3. Золотая линия Makoto Shinkai — он часто использует область оттенков, которую редко затрагивают профессиональные игровые иллюстраторы.  Характерная палитра Makoto складывается из этих оттенков и зоны «второй золотой линии». Часто используется в области теней. 
4. Вторая золотая линия — это зона оттенков, которую Makoto использует больше всего. Акварельность и импрессионистская палитра работ складывается из этой зоны и оттенков «золотой линии». 
5. Темная область — яркость и насыщенность зоны темных оттенков выше, чем в игровых иллюстрациях. Из-за этого работы Makoto выглядят такими пастельными.    

Примеры работ:

Цветовые палитры Mamoru Hosoda

Среди работ Mamoru Hosoda есть «Мирай из будущего», «Ученик чудовища», «Волчьи дети Амэ и Юки», «Летние войны» и другие.

Особенности выбора цветовых решений у него следующие:

1. Оттенки голубого у Hosoda Mamoru — характерные цвета яркого голубого неба в работах Hosoda берутся из этой зоны яркости и насыщенности. В палитре использует светлые оттенки, цвета с высокой насыщенностью только в этой зоне. Еще оттенки этой области встречаются в сияющих на свету растениях.
2. Область светлых оттенков — эта зона используется для светлых областей, но встречается не часто. Основная часть светлых и ярких цветов в работах Hosoda берется не отсюда, а из области «оттенков голубого». 
3. Темная область —  явная особенность палитры Hosoda: оттенки темные, но не черные. Даже в самых темных сценах, например, посреди ночи, оттенки не опускаются ниже этой яркости. Видна тенденция к использованию области серого.
4. Золотая линия — характерная зона Hosoda. Яркость и насыщенность в ней используется в любых цветах: и основные, и средние цвета берутся из этой области, поэтому они бледные. Так что и окружение, и персонажи окрашены бледными оттенками.

Примеры работ: